Le sujet, le médium, le contexte : les meilleures expositions rassemblent tout, faisant de l’art une expérience « ici et maintenant ». En termes plus simples, vous devez être là pour le ressentir.
Et il y a beaucoup à ressentir dans les musées à travers le pays en 2023. Que vous souhaitiez raviver un sentiment d’émerveillement, retracer la carrière d’un artiste distingué, découvrir quelque chose de nouveau ou tout ce qui précède, cette sélection d’expositions offre une myriade d’occasions d’être inspiré.
Des œuvres anciennes rarement vues aux fossiles de prédateurs effrayants et effrayants en passant par des montagnes russes entièrement fonctionnelles dans un musée, voici les 10 meilleures expositions à voir aux États-Unis au cours de la nouvelle année.
1. Le New York d’Edward Hopper
Le Whitney Museum of American Art, New York
À l’affiche : jusqu’au 5 mars 2023
Parfois solennelles mais jamais froides, les peintures vives d’Edward Hopper sur la solitude dans la ville sont actuellement exposées au Whitney Museum of American Art. Le spectacle met en lumière New York à travers les yeux de Hopper, un New-Yorkais depuis près de six décennies. L’exposition explore sept thèmes différents de l’époque new-yorkaise de Hopper, notamment Automate, 1927, un portrait à l’huile d’une femme seule regardant fixement une tasse de café dans un restaurant Automat ; plusieurs de ses scènes de théâtre étonnamment dramatiques; et des vues panoramiques sur l’architecture en constante évolution de la ville. Après avoir admiré les quelque 200 œuvres de Hopper de l’exposition, dirigez-vous vers l’une des nombreuses terrasses du Whitney pour admirer votre propre vue sur le Meatpacking District et le paysage urbain au-delà.
2. Mold-A-Rama : moulé pour l’avenir
Musée des sciences et de l’industrie, Chicago
À l’affiche : jusqu’à l’automne 2023
À la fois voyage de nostalgie et merveille d’ingénierie, cette exposition au Musée des sciences et de l’industrie de Chicago est un regard décalé sur les joies de la fusion et de la mise en forme du plastique. L’exposition explore l’histoire de cette machine de moulage de plastique, qui a fait ses débuts à l’Exposition universelle de 1962 à Seattle – avec l’aimable autorisation de l’inventeur JH « Tike » Miller, qui a été inspiré pour construire l’appareil pour remplacer les pièces manquantes de sa crèche. Sur l’écran, vous verrez les décennies d’innovation et de plaisir qui sont venues de la machine, à commencer par l’une de ses premières figurines commerciales : une réplique du monorail de l’Exposition universelle. La meilleure partie de l’exposition est la possibilité de créer votre propre nouveauté en plastique personnalisée, quelque chose qui fait la joie des créateurs de tous âges.
3. Requins
Musée américain d’histoire naturelle, New York
À l’affiche : jusqu’au 4 septembre 2023
Face à une réplique d’un mégalodon, le plus grand poisson prédateur de tous les temps, c’est un choc de réaliser à quel point il est facile de se glisser dans la gueule du requin préhistorique. Heureusement, dans cette exposition du Musée américain d’histoire naturelle, vous ne risquez pas d’être le déjeuner d’un prédateur de l’océan – et vous n’allez pas non plus voir de requins vivants narguer leur propre proie. Le nouveau spectacle est un regard fascinant et de près sur les prédateurs qui règnent sur l’océan, avec des dizaines de répliques de modèles grandeur nature, des fossiles et des expositions interactives. Une fois que vous avez eu votre part des prédateurs au sommet, dirigez-vous vers le calme Hall of Ocean Life pour vous tenir sous la célèbre réplique grandeur nature d’une baleine bleue qui pend de l’atrium.
4. Senga Nengudi
Dia: Phare, Phare, New York
À l’affiche : à long terme, à partir du 17 février 2023
Dans le cadre de sa rotation occasionnelle d’installations et d’expositions grand format, Dia:Beacon lancera une rétrospective sur la carrière de plus de cinq décennies de l’artiste Senga Nengudi en tant qu’artiste multidisciplinaire. Attendez-vous à une présentation variée des sculptures, des beaux-arts, de l’art de la performance et de l’écriture de l’artiste, ainsi qu’à des événements et des lectures d’art en direct occasionnels. Negundi est connue pour son utilisation de matériaux de tous les jours comme le vinyle, l’eau, le nylon et le sable pour créer des sculptures et des installations de la taille d’une pièce qui sont souvent destinées à évoquer et à honorer les rituels culturels du monde entier.
5. Hélice de course de frein EJ Hill
MASS MoCA, North Adams, Massachusetts
À l’affiche : maintenant jusqu’en janvier 2024
Des montagnes russes dans un musée d’art moderne ? Quand c’est aussi magnifiquement conçu et aussi spectaculaire que EJ’s Hill Frein Run Helix, il ne fait aucun doute que les frissons émotionnels de l’art peuvent aussi être physiques. Construit avec la capacité d’un coureur chanceux par course, Frein Run Helix est un sous-verre personnalisé à rail unique qui sert de pièce maîtresse de la première exposition solo de l’artiste dans un musée et qui remplit de manière palpitante la plus grande galerie du MASS MoCA. Hill soutient qu’il considère les montagnes russes comme des « monuments publics de la possibilité d’atteindre la joie » – qui est « un élément essentiel de l’équité sociale ». L’exposition s’adresse à la fois à l’invité qui monte sur les montagnes russes, ainsi qu’aux spectateurs qui observent la joie (et peut-être la terreur) de chaque cavalier. Les réservations pour monter sur les montagnes russes se vendent presque dès qu’elles sont disponibles ; revenez régulièrement ici pour des ouvertures dans les mois à venir.
6. Karl Lagerfeld : une ligne de beauté
Metropolitan Museum of Art, New York
À l’affiche : du 5 mai au 16 juillet 2023
L’exposition de cette année du Costume Institute du Metropolitan Museum of Art promet d’être un événement phare : la première grande rétrospective du travail du designer, directeur artistique de Chanel et esthète Karl Lagerfeld. Attendez-vous à un regard immersif et approfondi sur le sens singulier du style de la légende. Attendez-vous à découvrir plus de 150 robes conçues par Lagerfeld, ainsi qu’un récit fascinant de sa riche carrière, de ses méthodes de travail uniques et des nombreuses personnes célèbres qu’il a coiffées au fil des décennies. Le Met gala 2023 marquera l’ouverture de l’exposition le 1er mai de manière étoilée ; le public est le bienvenu à partir de quatre jours plus tard. Planifiez votre visite à l’avance, car la demande pour accéder à ces galeries sera probablement élevée.
7. Henry Taylor : face B
Musée d’art contemporain de Los Angeles
À l’affiche : jusqu’au 30 avril 2023
Le plus grand musée montrant à ce jour le célèbre peintre de Los Angeles, Henry Taylor : face B est une rétrospective des 30 ans de portraits, autoportraits et natures mortes de l’artiste illustrant la vie des Noirs en Amérique. L’exposition à grande échelle au MOCA de Downtown LA comprend plus de 150 œuvres, y compris des peintures sur toile, des dessins et des installations – et plus encore… des médiums de sculpture inhabituels comme des paquets de cigarettes, des boîtes de céréales et d’autres objets trouvés qui expriment son point de vue de manière ludique et accessible .
8. Nick Cave : Autrefois
Musée Guggenheim, New York
À l’affiche : jusqu’au 10 avril 2023
Fausses fleurs colorées, créatures mythiques, peintures murales époustouflantes : la production multidisciplinaire unique en son genre de Nick Cave est actuellement exposée au Guggenheim. Parmi les nombreux points saillants de l’exposition, citons les célèbres « Soundsuits » de Cave : des sculptures portables, souvent fabriquées à partir d’objets trouvés, qui scintillent et rebondissent. Un point culminant du spectacle est Cave’s Forêt tournante, un large éventail de girouettes métalliques rayonnant de couleur et perpétuellement en mouvement. L’exposition poursuit l’engagement de l’artiste à créer un espace pour ceux qui se sentent marginalisés, en particulier les communautés ouvrières et les personnes queer de couleur.
9. Mark Rothko : Peintures sur papier
Galerie nationale d’art, Washington DC
À l’affiche : du 19 novembre 2023 au 31 mars 2024
Mieux connu pour ses toiles à grande échelle qui explorent la couleur et la forme, Rothko a créé plus de 1000 peintures sur papier tout au long de sa riche carrière. Cette nouvelle exposition à la National Gallery mettra en lumière plus d’une centaine de ses peintures sur papier les plus célèbres, dont certaines jamais vues auparavant – allant de certains des premiers sujets figuratifs de l’artiste aux études surréalistes en passant par ses célèbres abstractions en couleur. Attendez-vous à un regard éclairant sur la variété et la vaste portée de l’artiste.
10. Matisse dans les années 1930
Musée d’art de Philadelphie
À l’affiche : jusqu’au 29 janvier 2023
En collaboration avec le musée de l’Orangerie à Paris et le musée Matisse Nice, le Philadelphia Museum of Art présente une grande exposition consacrée à ce qui est sans doute la décennie créative la plus charnière d’Henri Matisse. Cette exposition majeure rassemble 140 œuvres d’art des États-Unis et d’Europe, dont des peintures, des sculptures, des dessins et des estampes renommés et rarement vus. Les années 1930 marquent le renouveau artistique de Matisse en fin de carrière, avec des séjours inspirants aux États-Unis – en particulier une commande de peinture murale qu’il a créée pour la Fondation Barnes de Philadelphie. Cette commande marqua un tournant dans le retour de Matisse à la peinture de chevalet, à laquelle il apporta un nouveau regard sur les couleurs et les formes. Cette exposition à ne pas manquer documente de manière vivante son tournant créatif.